Đôi khi được gọi là "Cha đẻ của Symphony" hoặc "Cha đẻ của String Quartet", vai trò quan trọng của Franz Joseph Haydn trong việc khai sinh ra Kỷ nguyên Cổ điển là không thể bàn cãi. Ảnh hưởng của ông đối với các bậc thầy khác như Beethoven và Mozart là điều ai cũng biết. Bạn có thể nghĩ rằng bạn biết Haydn.
Bạn không biết Haydn. Đây là cơ hội của bạn.
Haydn không phải là một cậu bé hát thánh ca
Vâng, thực ra là vậy. Sinh ra tại một ngôi làng nhỏ của Áo là Roharu vào ngày 31 tháng 3 năm 1732, Haydn trẻ tuổi đã bộc lộ tài năng âm nhạc từ rất sớm. Khi mới năm tuổi, cha mẹ đã gửi ông đến sống với người chỉ huy dàn hợp xướng ở Hainburg, tình cờ cũng là họ hàng của ông. Ông được giám đốc dàn hợp xướng tại Nhà thờ St. Stephan ở Vienna để ý đến và gia nhập dàn hợp xướng đó khi mới tám tuổi. Người ta đã bàn tán về việc thực hiện một ca phẫu thuật tinh vi cho Haydn để giọng ông không bị vỡ khi đến tuổi dậy thì. Cha ông đã dập tắt ngay những lời bàn tán đó.
Ở tuổi 16, giọng hát của Haydn đã vỡ. Hoàng hậu không còn ấn tượng với ông nữa và Haydn bị đuổi khỏi dàn hợp xướng. Ông đã xuống dốc không phanh. Ông đã cắt tóc đuôi ngựa của một cậu bé khác trong cơn tức giận và bị đánh đòn công khai vì điều đó.
Trong khi việc cắt tóc đuôi ngựa có thể là một trò đùa ác ý, Haydn nổi tiếng trong suốt cuộc đời mình là một người hay đùa. Bản tứ tấu đàn dây cung Mi giáng trưởng, Op. 33 của ông có phụ đề là The Joke, vì ông đã chèn nhiều đoạn kết giả vào mỗi chương để khiến khán giả bất ngờ. Bản giao hưởng số 94 của ông có phụ đề là The Surprise. Ông đã vui vẻ với khán giả trong bản giao hưởng này bằng cách đưa những hợp âm fortissimo đột ngột vào những đoạn yên tĩnh để đánh thức những người ngáy ngủ.
Leo lên nấc thang sự nghiệp
Trong những năm tháng làm ca viên, Haydn đã học chơi nhiều nhạc cụ. Khi rời khỏi ca đoàn, đầu tiên ông tự nuôi sống bản thân (một cách tệ hại) bằng cách dạy và chơi violin. Và khi nói "chơi violin", chúng tôi muốn nói đến việc ông là một nghệ sĩ đường phố chơi nhạc để kiếm tiền lẻ. Mọi người đều bắt đầu ở đâu đó.
Khi 20 tuổi, ông trở thành học trò của nhà soạn nhạc người Ý Nicola Porpora. Haydn không được đào tạo chính thức về soạn nhạc, nhưng đã học được những điều cơ bản từ Porpora. Ông cũng tự học bằng cách nghiên cứu các nhà soạn nhạc nổi tiếng. Ông xác định Carl Philipp Emanuel Bach là một người có ảnh hưởng đặc biệt. Haydn cũng cho biết việc thực hành các bài tập từ các sách hướng dẫn lý thuyết âm nhạc mà ông đã học là một phần chính trong quá trình tự học của ông. Vì vậy, đừng cắt xén quá trình luyện tập của bạn!
Bước đột phá lớn của ông đến vào năm 1758, sau khi ông bắt đầu nhận được sự chú ý của các gia đình quý tộc Vienna. Ông được bổ nhiệm làm giám đốc âm nhạc và nhà soạn nhạc cho Bá tước Ferdinand Maximilian von Morzin. Ông chịu trách nhiệm cho một dàn nhạc với khoảng 16 nhạc công. Chỉ ba năm sau đó, Haydn thực sự nổi tiếng khi được Hoàng tử Paul Anton của gia đình Esterházy quyền lực mời làm việc. Công việc đầu tiên của ông với họ là Phó Kappelmeister (nhạc công cung đình) và được thăng chức thành Kappelmeister chính thức vào năm 1766.
Ông làm việc cho Esterházys trong 30 năm tiếp theo, sống trong cung điện mùa hè của họ. Haydn khá tách biệt với các nhà soạn nhạc khác và, như ông nói, "bị buộc phải trở nên độc đáo".
anh ấy là người nguyên bản…và sung mãn
Một thống kê cho thấy tổng số tác phẩm của Haydn là:
- 106 bản giao hưởng
- 90+ tứ tấu đàn dây
- 62 bản sonata dành cho piano
- 32 bản tam tấu piano
Theo một ước tính, ông đã sáng tác hơn 340 giờ nhạc, nhiều hơn Mozart, Beethoven, Handel hay Bach. Ông được ghi nhận là người phát minh ra tứ tấu đàn dây như chúng ta biết, và là kiến trúc sư chính của các định dạng cổ điển. Ông đã dạy cho những nhà soạn nhạc vĩ đại trong tương lai – Beethoven là học trò được ông đánh giá cao nhất.
Haydn rời khỏi công ty của Esterházy vào năm 1791, và nhanh chóng được mời đến London để chỉ huy các bản giao hưởng mới với nghệ sĩ vĩ cầm người Đức Johan Peter Salomon biểu diễn. Ông đã sáng tác một số tác phẩm được yêu thích nhất của mình khi ở London, bao gồm cả Giao hưởng bất ngờ. Ông đã bị xúc động bởi lòng yêu nước của quốc ca Anh, điều này đã truyền cảm hứng cho ông sáng tác tác phẩm yêu nước của riêng mình. Kết quả là một giai điệu mà ông đã viết cho bài thơ, "Gott erhalte Franz den Kaiser" ("God Save Emperor Franz") do Lorenz Leopold viết. Bài thánh ca này đã được phát triển thành Tứ tấu đàn dây số 62, Op.76 số 3 ( Kaiser Quartet ) của ông và trở thành cơ sở cho cả quốc ca Đức và Áo.
Ông không phải là giáo viên chính thức của Mozart, nhưng cả hai có mối quan hệ thân thiết và sự tôn trọng lẫn nhau cao. Haydn không phải là một nghệ sĩ vật lộn trong sự tối tăm. Ông nổi tiếng và được tôn kính trong suốt cuộc đời mình, được nhiều người gọi là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất còn sống vào thời điểm đó. Ông sẽ nói rằng vinh dự đó thuộc về Mozart. Bản Requiem của Mozart đã được chơi tại đám tang của Haydn khi ông qua đời vào năm 1809.
Hãy theo dõi Tân Nhạc Cụ, chúng tôi sẽ cập nhật thêm nhiều các bài viết về cái nghệ sĩ vĩ cầm của lịch sử âm nhạc, để chúng ta có cái nhìn sâu rộng hơn về âm nhạc.