Bộ sưu tập: Đàn Cello

Điều gì làm cho Cello trở nên đặc biệt?

Không quá cường điệu khi nói rằng các nhạc sĩ đàn dây phải lòng nhạc cụ của họ. Sự cộng hưởng về thể chất và năng lượng giữa một nhạc sĩ chuyên nghiệp và nhạc cụ đều có thể nhìn thấy và sờ thấy trên sân khấu. 

Chưa hết, trong số tất cả các nhạc cụ dây trong dàn nhạc, có một điều đặc biệt về đàn Cello.

Hôm nay, chúng tôi muốn làm nổi bật đàn cello và một số đặc điểm khiến chúng trở thành những thành viên đặc biệt trong gia đình nhạc cụ dây. 

1. Giai điệu đáng chú ý

Khi nói đến giai điệu, cello và viola giống với giọng nói của con người nhất. Vì lý do đó, ngay cả những người yêu thích âm nhạc phi cổ điển cũng thường đánh giá cao âm thanh của đàn Cello. Trong một bài báo của NYT, 5 Minutes That Will Make You Love the Cello , nhà phê bình âm nhạc cổ điển trưởng của tờ Times, Anthony Tommasini, nhận xét: “Ngay cả khi đàn cello chuyển sang quãng cao, âm thanh dường như phát ra từ một cõi trầm và màu nâu đỏ. ”  

Một cái nhìn thật sâu sắc. Mặc dù chúng tôi là những nhà vô địch tuyệt vời về vĩ cầm, nhưng chúng tôi tôn trọng rằng những nốt cao hơn của nó có thể không làm hài lòng những người thích nghe những quãng giọng thấp hơn. Thanh ghi cao “thấp” của cello cung cấp âm thanh thay thế cho những cá nhân đó.

2. Tính cách tách biệt làm cho cello trở nên cực kỳ linh hoạt

Nếu bạn đã quen thuộc với lịch sử của nó , thì đàn Cello như chúng ta biết ngày nay bắt nguồn từ những năm 1500 khi các nhà sản xuất vĩ cầm nổi tiếng bắt đầu thử nghiệm bằng cách chế tạo các nhạc cụ dây lớn hơn để tạo ra các nốt trầm hơn. Kích thước của cello (ban đầu được gọi là violine, hay "bass violin") dao động từ khá lớn đến nhỏ hơn một chút tùy thuộc vào thợ làm đàn. Cuối cùng, vào đầu những năm 1700, Antonio Stradivari đã tiêu chuẩn hóa đàn Cello với kích thước như ngày nay. 

Sự tiêu chuẩn hóa này đã cho phép xuất hiện những “nghệ sĩ cello điêu luyện” đầu tiên. Hầu hết đều bị thu hút bởi “cá tính tách biệt” của đàn cello hoặc khả năng tạo ra chất lượng âm thanh tuyệt vời ở cả âm vực cao hơn và thấp hơn. Trên thực tế, nó là một trong những nhạc cụ duy nhất có thể dễ dàng chơi bản nhạc được viết bằng bất kỳ khóa nào – bass, tenor hoặc treble  - khiến nó trở thành một trong những nhạc cụ linh hoạt nhất trong dàn nhạc. Cuối cùng, việc công nhận cello là một cây đàn tone trầm nhất quán, giữ nhịp điệu và một nhạc cụ độc tấu xứng đáng đã lên đến đỉnh điểm trong tác phẩm lớn đầu tiên từng được sáng tác cho cello: Bach's Cello Suites .

3. Hình dáng và kích thước gợi cảm

Giống như âm sắc của đàn Cello tương tự như giọng nói của con người, hình dạng của đàn Cello cũng vậy. Vâng, nó có cùng độ cong tuyệt đẹp của đàn violin, viola, bass và ghita - nhưng chỉ có đàn cello và bass có kích thước tương tự như con người, giúp tôn lên hình dáng cong, nữ tính của nó.

Do đó, những người bên ngoài thường giải thích rằng các nghệ sĩ cello có mối quan hệ thể xác và sâu sắc hơn với nhạc cụ của họ. Chính mối quan hệ vật lý này, trải nghiệm toàn bộ cơ thể, đã khiến đàn Cello trở thành một trong những nhạc cụ thú vị nhất đối với khán giả. Nhiều người không phải là nhạc sĩ đã lầm tưởng rằng đàn cello là một trong những nhạc cụ khó chơi nhất vì họ có thể nhận ra thể chất cần thiết để chơi nó.

Và, trong trường hợp bạn thắc mắc liệu chuyển động cơ thể biểu cảm của nghệ sĩ cello có cần thiết hay không, thì chúng tôi hướng sự chú ý của bạn đến một nghiên cứu đã xuất bản, Chất lượng âm thanh của nghệ sĩ cello được định hình bởi hành vi tư thế chính của họ . Các nhà nghiên cứu đánh giá rằng không chỉ âm nhạc tạo ra có âm thanh biểu cảm hơn (không chỉ về mặt hình ảnh) khi nghệ sĩ cello di chuyển tự nhiên mà những chuyển động bản năng đó, từ đầu đến chân, bảo vệ cột sống, cổ, vai, v.v. của nghệ sĩ.

4. Âm thanh Cello không theo thể loại

Vì đàn cello được tiêu chuẩn hóa là một sản phẩm mới hơn trong khối nhạc cụ dây, vào khoảng năm 1710, nên có nghĩa là nó cũng là một nhạc cụ đa năng theo nghĩa các thể loại âm nhạc. Bạn không thể giữ một cây đàn Cello trong chiếc hộp cổ điển. 

Khả năng chơi của đàn cello và âm thanh mà nó tạo ra đã phát triển cùng với sự phát triển của âm nhạc cổ điển và đương đại. Do đó, không có gì lạ khi chứng kiến các buổi hòa nhạc cháy vé của các nhóm như 2Cellos, Apocalyptica và Rasputina, tất cả đều biến đàn cello trở thành một nhạc cụ sành điệu để chơi.

5. Cello yêu người chơi ở mọi lứa tuổi

Bạn không bao giờ quá già để chơi bất kỳ nhạc cụ nào . Mặc dù có vẻ như đàn cello đòi hỏi sức bền thể chất cao hơn, nhưng thực tế việc cầm, đỡ và chơi đàn cello lại dễ dàng hơn so với chơi violin hoặc viola. Vị trí ngồi chơi, ngay cả đối với các buổi hòa nhạc độc tấu, cũng thân thiện với lứa tuổi và dễ tiếp cận. 

Hãy xem các nghệ sĩ cello nổi tiếng Mstislav Rostropovich và Pablo Casals. Rostropovich chơi công khai cho đến năm 78 tuổi, và Casals chơi hay ở tuổi 90. Bất kể bạn bắt đầu chơi ở độ tuổi nào, bạn sẽ có nhiều năm tận hưởng phía trước.

Không có nghi ngờ rằng cello là một nhạc cụ rất đặc biệt. Nếu bạn đang cân nhắc việc học chơi đàn Cello, chúng tôi khuyên bạn "hãy học đi!" Phí thuê hàng tháng rất hợp lý và có đủ loại tài nguyên trực tuyến để bạn bắt đầu.