Các nhà soạn nhạc và nhạc công của thời kỳ Lãng mạn ( 1860-1920 ) đã sử dụng nghệ thuật của họ để thể hiện những cảm xúc mãnh liệt. Hướng đến thiên nhiên, văn học và nghệ thuật thị giác để lấy cảm hứng, âm nhạc được sáng tác trong thời gian này sẽ tiếp tục ảnh hưởng đến các nhạc sĩ sau này với việc khám phá những bản hòa âm phong phú hơn và ít quan tâm hơn đến các bộ môn âm nhạc trước đó. Một nhà soạn nhạc và nhạc trưởng như vậy, Gustav Mahler, đã sống vào giai đoạn sau của thời kỳ Lãng mạn. Cuộc sống hấp dẫn của ông đã dẫn đến sự phát triển của ông về các tác phẩm quan trọng đã bị cấm trong hơn 50 năm ở Châu Âu trong Thế chiến thứ hai. Tuy nhiên, cuối cùng Mahler được coi là "người đi trước quan trọng" của các kỹ thuật sáng tác thế kỷ 20, góp phần mở ra kỷ nguyên hiện đại.

Những sự kiện sau đây về cuộc đời và sự nghiệp của Gustav Mahler được thu thập từ thông tin tiểu sử có trong bách khoa toàn thư Britannica và các trang web lịch sử khác.

Cuộc sống ban đầu và những ảnh hưởng

• Mahler sinh ra tại Kalischt, Bohemia, khi đó thuộc Đế chế Áo-Hung, và hiện nằm trong một khu vực thuộc Cộng hòa Séc.
• Say mê cả nhạc quân đội và nhạc dân gian mà ông đã nghe từ khi mới sinh ra, ở tuổi lên bốn, Mahler bắt đầu sáng tác và chơi nhạc bằng đàn accordion và piano.
• Là một người Do Thái nói tiếng Đức ở Áo, ông đã phải chịu sự phân biệt chủng tộc từ khi còn nhỏ.
• Cha của ông là người tự học, nhưng mẹ của Mahler lại là một phần của xã hội có văn hóa. Kết quả là, sự căng thẳng trong gia đình Mahler thể hiện qua việc cha ông ngược đãi người mẹ yếu đuối của mình.
• Mahler “vô thức mắc phải” chứng đi khập khiễng nhẹ, bắt chước “chứng khập khiễng” của mẹ mình.
• Mahler thừa hưởng căn bệnh tim yếu từ mẹ.
• Cậu bé có đầy đủ tố chất của một thần đồng và lần đầu tiên biểu diễn là khi mới 10 tuổi, chơi piano ở Jihlava.
• Đến năm 15 tuổi, anh được nhận vào Nhạc viện Vienna và nhận bằng tốt nghiệp.
• Ông chưa bao giờ được nghe trình diễn các tác phẩm trong bộ ba tác phẩm cuối cùng của mình, ông qua đời vào năm 1911 khi đang sáng tác Bản giao hưởng số 10.
• Mặc dù không có phiên bản nào có thể được gọi là hoàn chỉnh, nhưng việc nghiên cứu về số 10 vào năm 1960 đã dẫn đến việc hoàn thiện tác phẩm đó.
• Mặc dù ông đã được trao một số giải thưởng về piano và sáng tác, nhưng khi không giành được Giải thưởng Beethoven danh giá cho sáng tác, ông đã tập trung vào việc chỉ huy dàn nhạc như một công việc có thu nhập cao.

Sự nghiệp chỉ huy và sáng tác

• Trong 17 năm tiếp theo, Mahler đã nỗ lực hết mình từ những nhà hát opera nhỏ ở châu Âu để trở thành Giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Opera Vienna vào năm 1897.
• Những biểu hiện âm nhạc của ông được coi là tự truyện, dựa trên quan điểm sống cá nhân của ông.
• Sự nghiệp sáng tác của Gustav Mahler được chia thành ba giai đoạn “sáng tạo”, mỗi giai đoạn đều tạo ra một “bộ ba bản giao hưởng”.
• Trong giai đoạn sáng tác đầu tiên, ba bản giao hưởng của ông rất đa dạng. Bản giao hưởng số 1 cung Rê trưởng (1888), gồm bốn chương, chương thứ năm bị loại bỏ, và được chấp nhận rộng rãi như một cuốn tự truyện về cuộc đời ông. Phần mở đầu vui tươi được tiếp nối bằng “The Funeral March in the Manner of Callot,” và kết thúc bằng một đoạn kết tuyệt vời.
• Bản giao hưởng số 2 (1894) của Mahler được biết đến rộng rãi với tên gọi Phục sinh. Nó bắt đầu bằng cái chết và kết thúc bằng lễ kỷ niệm sự bất tử.
• Bản giao hưởng số 3 cung Rê trưởng (1896) trình bày “tầm nhìn Dionysus về một chuỗi tồn tại vĩ đại” trong sáu chương.
• Ông kết hôn với Alma Maria Schindler vào năm 1902 và có hai cô con gái.
• Trong giai đoạn sáng tác trung gian của mình (1897-1907), danh tiếng của ông với tư cách là một nhạc trưởng đã được khẳng định vững chắc và ông đã sáng tác năm bản giao hưởng bao gồm: Ode to Heavenly Joy, Giant, No. 6 cung La thứ, Song of the Night và No. 8 cung Mi giáng trưởng.
• Ông đã chỉ ra ba “cú đánh” cá nhân trong bản giao hưởng bi thảm số 6 của mình: Việc ông buộc phải từ chức tại Nhà hát Opera Vienna, cái chết của cô con gái ba tuổi và việc ông được chẩn đoán mắc bệnh tim.
• Ở tuổi 47, Gustav Mahler đã chỉ đạo các buổi biểu diễn tại Nhà hát Opera Metropolitan ở Hoa Kỳ và trở thành nhạc trưởng của Hội Âm nhạc New York.
• Hoàn cảnh thời thơ ấu đau ốm và mất mát của 13 anh chị em, cùng với định kiến ​​chủng tộc mà ông phải đối mặt có thể lý giải nỗi cay đắng được thể hiện trong ba bản giao hưởng cuối cùng của ông.
• Ông chưa bao giờ được nghe trình diễn các tác phẩm trong bộ ba tác phẩm cuối cùng của mình, ông qua đời vào năm 1911 khi đang sáng tác Bản giao hưởng số 10.
• Mặc dù không có phiên bản nào có thể được gọi là hoàn chỉnh, nhưng việc nghiên cứu về số 10 vào năm 1960 đã dẫn đến việc hoàn thiện tác phẩm đó.

Sự kiện cá nhân

• Mahler được biết đến là người mắc chứng căng thẳng thần kinh, hoài nghi và ám ảnh về cái chết.
• Ông là một người đam mê bơi lội và đi bộ trên núi.
• Mahler cải sang đạo Thiên chúa vào năm 1897; các bản giao hưởng của ông phần lớn phản ánh các giáo lý và chủ đề của đức tin đó.
• Có một Hội Gustav Mahler Quốc tế, có trụ sở chính tại Vienna, được thành lập nhằm thúc đẩy nghiên cứu và học thuật về tác phẩm của ông và lịch sử văn hóa thời đại của ông.

Gustav Mahler sống trong thời kỳ chuyển giao âm nhạc quan trọng. Là một nhà soạn nhạc và nhạc trưởng thời kỳ Hậu lãng mạn, ảnh hưởng lâu dài của ông báo trước “âm điệu tiến bộ” của thế kỷ 20, và ông thực sự là một nhạc sĩ sống với nghệ thuật của mình. Vào những năm sau đó, Đức Quốc xã đã cấm các nhạc trưởng Do Thái nổi tiếng Otto Klemperer và Bruno Walter, những người được biết đến với cách diễn giải tác phẩm của Mahler.

Để tìm hiểu thêm về nhạc trưởng và nhà soạn nhạc tài năng này, hãy truy cập trang web của Tân Nhạc Cụ hoặc khám phá một số tác phẩm tuyệt vời của ông tại đây.