Cho dù bạn có thích âm nhạc của ông hay không, thì không còn nghi ngờ gì nữa, Arnold Schoenberg (1874-1951) gợi lên cảm xúc. Tác phẩm của nhà soạn nhạc và nhạc trưởng thế kỷ XX này được ca ngợi rộng rãi là tiền thân của một cuộc đổi mới triệt để trong âm nhạc cổ điển hiện đại. Sự phát triển ban đầu của ông về tính phi điệu tính và phương pháp sáng tác 12 cung sau này (hay còn gọi là chủ nghĩa tuần tự) là một bước ngoặt trong dòng thời gian âm nhạc, thu hẹp khoảng cách giữa phong cách Thời kỳ Lãng Mạn và âm nhạc hiện đại.

Những sự thật đáng kinh ngạc sau đây về Arnold Schoenberg có thể giúp bạn hiểu được lý do tại sao nghệ sĩ này lại khơi dậy những cảm xúc dữ dội như vậy ở các nhà phê bình và khán giả. Được thu thập từ mục từ Bách khoa toàn thư, Hồ sơ sự kiện, hồ sơ Những người nổi tiếng và tiểu sử của ông tại Trung tâm Arnold Schoenberg ở Vienna, nơi dành riêng cho cuộc đời và sự nghiệp của ông, những sự thật này hé lộ thiên tài đằng sau nghệ sĩ hiện đại tinh túy này.

• Arnold Schoenberg sinh ra (năm 1874) tại Leopoldstadt, một khu Do Thái, và được chôn cất tại Vienna, mặc dù ông đã qua đời (năm 1951) tại Los Angeles, California.
• Cha mẹ của Schoenberg không có năng khiếu âm nhạc. Họ thích nghe nhạc nhưng không được đào tạo.
• Ông chủ yếu tự học, thu thập thông tin ở mọi nơi và mọi lúc có thể, bắt đầu học chơi violin vào năm 1882.
• Ông đã phát biểu trong cuốn sách “Introduction to My Four Quartets” vào năm 1949:

"Khi còn là một đứa trẻ chưa đầy chín tuổi, tôi đã bắt đầu sáng tác những bản nhạc nhỏ, và sau đó là những bản nhạc lớn, cho hai cây vĩ cầm, để bắt chước những bản nhạc mà tôi từng chơi với giáo viên hoặc với một người anh em họ của tôi. Khi tôi có thể chơi song tấu vĩ cầm của Viotti, Pleyel và những người khác, tôi đã bắt chước phong cách của họ."

• Ngoài việc sáng tác, chỉ huy và viết nhạc, Schoenberg còn vẽ một số tác phẩm nghệ thuật đáng kinh ngạc, bao gồm cả chân dung tự họa. 
• Vào giữa những năm 1900, Schoenberg bắt đầu dạy nhạc riêng cho một số học sinh được chọn. Một số học trò nổi tiếng nhất của ông về atonality bao gồm Alban Berg, Leon Kirchner và Anton Webern. Trong thời gian này, ông trở thành người đứng đầu Trường âm nhạc Vienna thứ hai.
• Năm 1910, ông viết “ Harmonielehre ” (Lý thuyết về sự hòa hợp), và đây vẫn là một trong những cuốn sách có sức ảnh hưởng và bền bỉ nhất mà ông từng sáng tác.
• Tứ tấu đàn dây số 2 cung Fa thăng thứ, Op. 10 (1908) của Schoenberg phần lớn được ca ngợi là một trong những tác phẩm đầu tiên của nhạc cổ điển hiện đại… nhưng sự đón nhận của nó không mấy nồng nhiệt. Phần lớn khán giả và các nhà báo đều rất sốc. Mặc dù hai chương đầu phản ánh phong cách Lãng mạn, nhưng trong chương thứ ba và thứ tư, ca sĩ giọng nữ cao Marie Gutheil-Schoder đã kết hợp thơ của Stefan George với âm nhạc rất mạnh mẽ.
• Việc ông sáng tạo ra chủ nghĩa tuần tự (hệ thống sáng tác 12 cung) vào những năm 1920 là một cuộc cách mạng. Khái niệm này xoay quanh một cách tiếp cận toán học hơn đối với sự phát triển âm nhạc và dựa trên việc sắp xếp một "hàng" hoặc "chuỗi" mười hai nốt trên thang âm sắc, theo một cách cụ thể. Hàng sau đó được chơi theo nhiều cách khác nhau, chẳng hạn như đảo ngược, ngược lại hoặc chuyển vị. Kết quả tạo ra sự thống nhất âm nhạc theo cách rất logic.
• Là một nghệ sĩ Do Thái, âm nhạc của ông bị dán nhãn là “thoái hóa” bởi sự trỗi dậy của Đảng Quốc xã ở Đức. Ông rời Berlin vào năm 1933 và chạy trốn đến Hoa Kỳ sau khi bị phong trào chính trị Đức Quốc xã trục xuất khỏi Học viện Phổ. Vào thời điểm này, ông bắt đầu giảng dạy tại Boston và New York tại Nhạc viện Malkin.
• Cùng năm đó (1933), “Theo yêu cầu của Pablo Casals, ông sáng tác Konzert für Violoncello und Orchester (D-Dur), một bản chuyển thể miễn phí của Concerto cho đàn harpsichord của Georg Matthias Monn (hoàn thành vào ngày 4 tháng 1).”
• Năm 1935, ông giảng dạy tại Đại học Nam California và hướng dẫn riêng. Nhà soạn nhạc hiện đại nổi tiếng John Cage đã trở thành học trò của ông vào thời điểm này.
• Năm 1936, Arnold Schoenberg được bổ nhiệm làm giáo sư tại Đại học California ở Los Angeles (năm 1944, ông được bổ nhiệm làm giáo sư danh dự) và chuyển đến “Brentwood Park, Tây Los Angeles, nơi ông sống cho đến cuối đời”. Ông cũng “kết bạn” với George Gershwin trong năm nay.
• Năm 1939, ông đã dành phần lớn năng lượng và công sức của mình để cố gắng đưa gia đình và bạn bè ra khỏi châu Âu nhằm thoát khỏi cuộc diệt chủng do đảng xã hội chủ nghĩa gây ra. Gia đình của con trai ông, Georg, đã trải qua chiến tranh ở Mödling.
• Đến năm 1949, sức khỏe yếu khiến ông không thể tới Vienna để dự lễ kỷ niệm sinh nhật lần thứ 75 của mình; ông được phong là “công dân của Thành phố Vienna”.
• Vào năm ông mất, 1951, ông được bổ nhiệm làm Chủ tịch danh dự của Học viện Âm nhạc Israel tại Jerusalem.

Arnold Schoenberg đã sống cả cuộc đời mình để theo đuổi sự thể hiện nghệ thuật của mình. Mặc dù âm nhạc của ông phần lớn bị hiểu lầm, nhưng vì ông kiên trì, nguồn cảm hứng của ông đã thay đổi tiến trình sáng tác nhạc cổ điển. Tìm hiểu thêm về các nghệ sĩ đáng kinh ngạc này bằng cách truy cập trang web của Tân Nhạc Cụ, chúng tôi luôn cập nhật thêm các bài viết mới về các nghệ sĩ cổ điển, để tất cả mọi người có thể hiểu rõ hơn và có cái nhìn sâu sắc hơn về lịch sử âm nhạc.